История развития прически во франции
Глава вторая. Прически периода Великой французской революции 1789 года и директории
Общая характеристика
Поражение Франции в Семилетней войне (1756-1763), потеря колоний, приносивших большие доходы, непрерывные восстания городской бедноты, несшей непосильное бремя налогов и различных повинностей, значительно ослабили французскую монархию. Королевский двор продолжал жить привычной для него жизнью: балы, увеселения, охота, театральные представления, на которые тратились огромные деньги. Королю Людовику XIV приписывают знаменитую по своему цинизму и легкомыслию фразу: «После нас — хоть потоп!» И «потоп» наступил: в 1789 году совершилась буржуазная революция, явившаяся результатом длительного кризиса феодально-абсолютистской системы. Революция оказала большое влияние на развитие капитализма в Европе и Америке.
В. И. Ленин писал: «. возьмите великую французскую революцию. Она недаром называется великой. Для своего класса, для которого она работала, для буржуазии, она сделала так много, что весь XIX век, тот век, который дал цивилизацию и культуру всему человечеству, прошел под знаком французской революции. Он во всех концах мира только то и делал, что проводил, осуществлял по частям, доделывал то, что создали великие французские революционеры буржуазии, интересам которой они служили, хотя они этого и не сознавали, прикрываясь словами о свободе, равенстве и братстве» * .
* ( Ленин В. И. Полн. собр. соч., т. 38, с. 367.)
Во второй половине XVIII века в европейской культуре возникает новое течение — классицизм, связанное с возрождением интереса к прекрасным образцам античного мира. В это время начались раскопки в древних городах Помпеях и Геркуланум — интерес к ним был необыкновенный. Классицизм оказал особое влияние на общественную жизнь и моды Франции. Французы с воодушевлением стремились возродить идеалы античности. К. Маркс, объясняя причину этого явления, писал, что в то время люди стремились преобразовать себя и окружающий мир, создать новое, никогда еще не существовавшее. Буржуазное общество нуждалось в героизме. В период развития революционных событий политическое господство переходило от одного класса к другому. С 1795 года наступил период Директории, продолжавшийся до 1799 года. Революция оказала свое влияние и на моды. Французский модный журнал этого времени отмечал, что костюм парижанина отличался не только изяществом — он отражал политические убеждения. Действительно, по внешнему виду можно было определить, к какой политической группировке принадлежит человек, каких придерживается взглядов.
В период французской революции представление о красоте сильно изменилось. Олицетворением женской красоты стала героиня баррикад и участница взятия Бастилии знаменитая Теруань де Мерикур. Она была среднего роста, с красивыми чертами лица, темными волосами.
Женщины ждали, что революция принесет им равноправие, новый образ жизни, поэтому образцом для подражания стали люди сильные, смелые.
Идеалом мужской красоты были вожди революции — Марат, Робеспьер. Во времена Директории прекрасной считалась естественность, простота, гармония линий.
Основные виды и формы причесок
Прически времен Великой французской революции несколько пестры, в них нет единения. Прическа перестала быть сословным отличием. Характерными ее чертами стала небрежность, растрепанность. В период диктатуры якобинцев тон в области моды задавали санкюлоты — городская беднота, народные массы. Моды создавались чуть не ежедневно, как отголосок на происходящие события, и так же быстро исчезали. Парики «грива», «узел», «кошелек», «хвост» были объявлены вне закона. Парики белого цвета стали олицетворением ненавистной королевской власти и могли стать поводом к лишению свободы. Но несмотря на все запреты, роялисты, приверженцы короля, аристократы продолжали носить завитые, с буклями пудреные парики как вызов существующему порядку, невзирая на отсутствие пудры и нехватку муки в стране (рис. 79).
Рис. 79
Прическа горожан представляла свободно распущенные по плечам волосы. Длина их то увеличивалась, то сокращалась. Иногда на лбу выстригалась челка (рис. 80 и 81), а на затылке завязывался хвост. Впоследствии эта прическа стала более аккуратной и среди буржуа получила название «поросячий хвост», так как волосы распускали в виде небольшого хвостика. Цвет волос в прическах был естественным. Буржуа надевали небольшие парики орехового или каштанового цвета, члены Конвента ввели в моду прическу «патри-от-элегант», а также прически граждан Древнего Рима. Короткая стрижка с челками, завитые волосы в виде копны надо лбом имели массу вариантов. Иногда волосы слегка припудривали, придавая им матовый оттенок. Зачастую прически рождались экспромтом. Великий французский трагический актер Тальма, исполняя роль Тита в пьесе Вольтера «Брут», изменил свою внешность: он отказался от привычных для публики костюмов и парика, заменив их тогой и прической из собственных волос, как на римском бюсте. На зрителей это произвело ошеломляющее впечатление. Не прошло и недели, как все молодые люди стали остригать свои длинные волосы, как Тальма. Так спектакль стал причиной возникновения самой популярной прически — «а-ля Титус» (по имени римского императора Тита Веспасиана). Другая, не менее популярная прическа, «а-ля Каракалла», также появилась во время увлечения античностью — в память о свирепом императоре Каракалле (рис. 82).
Рис. 80
Женские прически революционной Франции изменились до неузнаваемости. Высокие каркасные прически, парики с бутафорией были запрещены. На смену им пришли распущенные волосы, достигавшие плеч или лопаток. Позднее волосы стали завивать легкими локонами, подвязывая лентой. Мужская прическа «а-ля Титус» пригодилась и дамам. Дамы стригли коротко волосы, завивали их кольцеобразными локонами, красиво и вместе с тем небрежно укладывали по всей голове. Увлечение античностью вызвало появление причесок греческого и римского образца, — естественно, прошедшие столетия не позволили точно повторить прически гетер и матрон. Современность наложила значительный отпечаток на «греческий узел», «лампадной» и другие античные прически, значительно упростив их линии.
Рис. 81
В период Директории (1795-1799) появляются экстравагантные, карикатурные прически, состоящие из массы завитых волос, с затылка зачесанных наперед. С боков, на висках, заплеталось по одной тонкой косичке, они сзади соединялись и перевязывались. Эти прически (рис. 83 и 83а) носили щеголи — «мюскадены» и «инкруаябли» * , как их насмешливо называли окружающие. Они очень красочно представлены на карикатурах Карла Берне. Вернувшиеся из эмиграции молодые люди, происходившие из буржуа и горожан, не отличались ни родовитостью, ни образованием. Вместе с тем они всячески хотели противопоставить себя революционному народу. К ним присоединилась «золотая молодежь», которая также пыталась создать что-то новое в моде. Во времена Директории революционные традиции уступают место умеренности. Из-за границы возвращаются преследуемые роялисты, наследникам казненных возвращают земли и конфискованное имущество. Молодые люди устраивают сборища, клубы, «балы жертв», участниками которых могли быть только пострадавшие от революции. Все эти мероприятия носили «привкус смерти». Например, во время танцев, приглашая даму или отводя ее на место, кавалер отвешивал ей поклон резким движением головы, подражая конвульсиям казненного. Особенно утонченные щеголи использовали этот мотив и в прическе, получившей название «жертва». При ней выбривалась большая часть затылка, будто бы «под висельника». Ее отважились носить даже некоторые дамы. Дополнением к этой прическе были красные ленты или ожерелья на шее, плотно ее облегавшие, которые имитировали след топора. Постепенно кроме этих рискованных причесок появляются парики небольших размеров из светлых волос. Появляются прически «собачьи и кошачьи уши» (рис. 84 и 84а) в противовес короткой стрижке революционеров. Длинные, слегка подвитые пряди волос небрежно спадали с висков, напоминая уши спаниеля. «Золотая молодежь» начинает вводить в моду прически XVIII века — типа «еж», «щетка»: волосы при этих прическах должны были торчать вверх, сзади заплетали косу или завязывали узел, петлю из волос перевязывали черной лентой или украшали розеткой.
* ( Инкруаябль — очень модный, щеголь невероятный (франц.).)
Рис. 82
Мужчины чисто выбривали лицо, появилась мода на бакенбарды-«фавориты»: они являлись как бы продолжением прически, неширокой полосой спускаясь вдоль щек (рис. 85). Их завивали, аккуратно подстригали. Бороды и усы носили очень редко. В народе носили небольшие бороды, придавая им форму подковы, «жабо», «эспаньолки».
Рис. 83
Женские прически периода Директории подражают античной моде. Парикмахеры изучают прически греческих и римских красавиц, рисунки, скульптурные портреты древности. Возникают варианты причесок с пучками, косами, короткими локонами «под Тита» (рис. 86).
Рис. 83а
Самые смелые модницы рисковали даже носить прическу «а-ля соваж» («дикарка»). Она напоминала прическу «инкруаябль»: длинные пряди волос в беспорядке спадали на плечи и грудь. Аристократки продолжали носить парики с высокими прическами, но они несколько изменились по сравнению с модами времен королевы Марии-Антуанетты. Исчезли завитые букли, теперь волосы взбивались легкой пеной, укладывались легкими облаками надо лбом и висками. Вниз, на шею, спускали один или два локона с каждой стороны.
Рис. 84
Добавлением к прическам были шарфы. Распространилась прическа из мелко завитых кудряшек типа «а-ля мутон» («под барана»). Стало модно менять парики в зависимости от времени дня. Так, утром надевали мальчишеский белокурый паричок, днем, на прогулку или для визитов, — рыжий или каштановый, а вечером — черный. Если волос для прически не хватало, использовали искусственные. Красавица мадам Тальен, испанка по происхождению, вводит в моду парик белого цвета, оттенявший ее прекрасные темные глаза. Она часто придумывала различные прически с короткими стрижками, прибегая к парикам, причесанным «под Тита».
Рис. 84а
«Мервьез» («чудесники»), как их называли в простонародье, были необыкновенно изобретательны в прическах (рис. 87). Это они осмелились носить прически типа «жертва», «висельник».
Рис. 85
Женщины из народа продолжали придерживаться строгих нравов. Носили простые прически с косами и пучками, уложенными на затылке или на темени, покрыв их чепцом. Иногда косы укрепляли над ушами.
Рис. 86
Головные уборы, украшения, косметика
Во времена Великой французской революции 1789 года и Директории размеры головных уборов значительно уменьшились. Нередко женский головной убор состоял из одной ленты, которая сочетала в себе цвета национального флага.
Носили шляпы с острым верхом и трехцветными лентами, кокардой или шнурами. Треугольные шляпы носили военные-эти шляпы претерпели некоторые изменения. В конце века появилась шляпа «сахарная голова», обвитая трехцветной лентой. Несколько лет спустя ее сменила низкая шляпа с прямыми полями. Носили колпаки, получившие наименование «фригийских», появились цилиндры. Крестьяне носили широкополые войлочные шляпы.
Рис. 87
Женщины подражали мужчинам: носили мужские фетровые шляпы с большими полями «а-ля Генрих IV», с национальной кокардой и страусовыми перьями. С изменением причесок появились небольшие кокетливые чепчики «а-ля Шарлотта Корде», соломенные шляпки, убранные цветами и лентами, кружевные наколки. С распространением античных причесок в моду вошли сетки из тонких нитей, шнуров, лент, легкие покрывала, кружевные накидки наподобие испанских.
Начинают носить тюрбаны из муслина, шелка, легкого шифона, чалмы, украшенные драгоценностями. Были специальные головные уборы, которые надевали на ночь для сохранения прически. Другие головные уборы были только для улицы или для балов. Часто бальные уборы представляли собой диадему, или обруч, или сетку, расшитую блестками, жемчугом, в моде были и перья. Девушки носили венки из живых или искусственных цветов, ленты.
Революционные законы потребовали от населения отказа от внешнего украшательства. Поэтому на некоторое время количество украшений сократилось до минимума. Но во времена Директории страсть к драгоценностям вспыхнула с небывалой силой. Начали носить не только настоящие камни, но и подделки в гребнях, заколках, шпильках, даже окантованные камни Бастилии в серьгах, кольцах, браслетах. Стали модны украшения античности.
В годы революции косметика была отвергнута, но во времена Директории к ней опять вернулись.
Источник статьи: http://rasti-kosa.ru/books/item/f00/s00/z0000015/st028.shtml
История развития прически во франции
В XVI веке по всей Западной Европе продолжает утверждаться абсолютная монархия. Этот процесс происходит и в значительно окрепшей экономически Франции. С развитием мануфактур появляются новые классы — буржуазия и наемные рабочие.
Рис. 47
Географические открытия способствовали процветанию торговли с другими странами, налаживанию товарооборота между отдаленными районами самой Франции. Под воздействием итальянского Возрождения, проникшего во Францию в конце XV века, исчезают остатки средневековья. Во всем чувствуется влияние античности. Двор французского короля становится самым пышным в Европе. Вкусы окружающих приспосабливались к королевским. Несмотря на репутацию сильнейшей державы, Франция терпит поражение в войне с Испанией. В связи с этим она на некоторое время попадает под влияние и зависимость от испанского владычества. Но это не отразилось на французской культуре и искусстве. Пожалуй, больше всего испанское влияние сказалось в моде, особенно в высших, придворных кругах. Портреты короля, знатных дворян дают полное представление о том, как понимали красоту. Мужчины — дородные, плотные, сильные, с умными красивыми лицами. Женщины — со спокойным выражением глаз, мягкие, женственные.
Рис. 48
Основные виды и формы причесок. В первой половине XVI века мужские прически целиком повторяли силуэты испанских- волосы, зачесанные назад или подстриженные «лестничками» и подвитые надо лбом в крупные локоны. С 20-х годов XVI века прическа становится короче. Причиной этому было ранение в голову короля Франциска I во время игры в снежки. По совету медиков волосы пришлось коротко остричь — так родилась новая прическа типа «ежика», которую быстро скопировали придворные. Увлечение высокими испанскими воротниками также способствовало распространению коротких причесок. Король Генрих III был известным щеголем — ему приписывают появление разнообразных причесок из завитых волос. Он собственноручно завивал волосы себе и королеве. Так прически несколько видоизменились. Пряди надо лбом стали отращивать длинные и завивать в кольцеобразные локоны. С приходом к власти короля Генриха IV, слывшего также большим франтом,, распространяется мода на прически, сочетавшие короткую стрижку с завивкой. Она получила название «Генрих IV» или «Анри катр».
Существенной деталью этой прически были два или один «любовных» локона, которые были длиннее остальной массы волос и спускались на воротник с правой стороны. Входит в моду прическа «под болонку», с круто завитыми мелкими локонами.
С 50-х годов волосы в прическах стали носить разной длины, но надо лбом взъерошивали частым гребнем.
Пожилые дворяне носили прически с полудлинными завитыми волосами, зачесанными за уши, откинутыми со лба. К концу века распространяется мода на седину, введенная Генрихом IV. С 1594 года эта мода становится всеобщей. Для придания волосам иллюзии седины волосы пудрили мукой или пудрой. Дополнением причесок, которые с 1560 года еще более укоротились, были небольшие остроконечные бородки, получившие, так же как и прически, название «Генрих IV» («Анри катр»). Усы завивались так, чтобы концы воинственно, «метелками» торчали в разные стороны (рис. 47). Буржуа, ремесленники носили «пейзанские» прически, с бородами и усами; духовенство — прическу с выбритой макушкой — тонзурой.
Женские прически первой половины XVI века имели два основных силуэта. С распространением испанской моды прически стали делать высокими, с каркасными валиками надо лбом (рис. 48). Валики укладывались ровными объемными рядами один над другим (рис. 49). Иногда валики расширялись в середине. Часто такие прически сочетали разные виды завивки — мелкие локоны, крупные трубчатые локоны. Они располагались на висках. Другим видом прически была «кеглеобразная» с каркасами внутри. Прическа делалась на каркасе из железной или медной проволоки. Завитые локоны маскировали высокий каркас, полностью скрывая его, но повторяя его форму. Со временем форма каркаса стала изменяться — появились прически в форме «груши», «яблока», «летучей мыши». Во Францию проникли итальянские прически — с гладко причесанными волосами и прямым пробором, на макушке маленькая мягкая шапочка. Такую прическу мы можем видеть на портрете Джованни Бальтрафио «Прекрасная Ферроньера».
Рис. 49
В середине XVI века широко стали применять парики разного цвета. Был моден темный цвет, поэтому волосы посыпали темной, пудрой. В торжественных случаях прически посыпали толченым мускатом, серебряной фольгой. Особенно украшали прически типа «башни» («ля тур») — их ввела в моду королева Маргарита Наваррская. Прическа была сделана на каркасе, волосы завивались и покрывались таким количеством драгоценностей, что их почти не было видно (рис. 50). Прическа с мелкозавитыми локонами, «под болонку» вышла из моды — ее сменили высокие. Названий причесок этого времени много, но они произвольные (рис. 50а). Во времена правления королевы Марии Медичи все придворные дамы носили прическу, называвшуюся ракета. Все волосы завивались и приподнимались вверх конусом. Отдельные пряди заплетались в плоские косички и располагались крестообразно. Эта прическа была очень модной при дворе, и слово «ракета» в это время обозначало только упомянутую прическу. (Слово «ракета» итальянского происхождения, лишь несколько столетий спустя это слово приобрело новое значение — летательный аппарат.)
Рис. 50
Головные уборы, украшения, косметика
Костюм, так же как и прическа, в XV-XVI веках носит следы итальянской и испанской мод. Французские короли диктовали моду, которой раболепно подражали все придворные. Обладая красивой внешностью, короли Франциск I, а позднее Генрих IV старались сделать свои костюмы изысканными, роскошными-преобладали светлые тона, в моде были вышивки.
Женские костюмы, так же как и мужские, испытывали испанское влияние. Характерной чертой всех костюмов было резкое сочетание цветов.
С распространением испанских мод самым популярным головным убором становится ток (рис. 51). Он украшался страусовыми перьями, пряжками, драгоценными камнями у тульи, маскируя концы перьев. Особенно любили украшать шляпы длинным страусовым пером, получившим название «лисий хвост». Модники носили шляпы с большими полями — сомбреро. Распространены были среди буржуа и ремесленников и низкие шляпы — фуражки, козырек которых был выдвинут полумесяцем вперед. Мода на шляпы все время варьировалась. То они получали конусообразную форму, напоминавшую сахарную голову, то увеличивались в ширину, напоминая тарелку, то раздувались. Любимым головным убором оставался барет разных форм, красиво украшенный. Он вытеснил распространившийся в это время флорентийский ток. Разновидностью тока стала шляпа с высокой заостренной тульей и маленькими полями. В 40-х годах появилась новая форма барета. Она была не очень широкая, с узкими, загнутыми вниз полями. Эта форма стала общепринятой. Головные уборы было принято украшать золотыми блестками, дорогими безделушками. Бареты, украшенные перьями, были привилегией фаворитов. Низшие слои населения носили шляпы и шапки из простых материалов, а также фуражки, колпаки.
Рис. 50а
Женщины из-за высоких причесок носили головные уборы редко. Во время моды на прическу «под болонку» вошел в употребление испанский ток, который носили вплоть до появления высоких причесок. Сложная укладка волос повлияла на изменение форм головных уборов. Это были преимущественно маленькие, изящные шапочки, покрывавшие теменной пучок и спускавшиеся острым мысом на лоб (рис. 51а). Вариантов этих шапочек было бесчисленное множество. Женщины носили чепцы с длинными вуалями. Молодые женщины носили широкие, низкие шляпы разных форм. Они были разноцветные и делались из разных материалов, богато украшались перьями и всевозможными драгоценностями. Надевали капюшоны с короткой пелериной, а также сетки — под шляпы. Вошли в моду и широко распространились страусовые перья. Модным в то время был черный цвет, и большинство головных уборов делалось из тканей черного цвета. К головным уборам прибавился оригинальный беарн, изобретенный Маргаритой Наваррской. Он состоял из тонкого ровного обруча с прикрепленной к нему сзади вуалью и большим пучком перьев сбоку. Благородные дамы носили шаперон — маленькую красную шапочку с острым концом. Эти шапочки были бархатными, парчовыми, шелковыми. Женщины низших и средних сословий носили головные уборы из сукна. Но жены и дочери разбогатевших буржуа и ремесленников отделывали головные уборы так богато, что цена каждого могла превосходить цену целого наряда. Начали входить в моду высокие тюрбаны.
Рис. 51
Украшений носили так много, что королям приходилось издавать указы, в которых запрещались те или иные виды украшений. Ослушавшиеся подвергались штрафам. Но несмотря на это, мужчины и женщины носили массивные золотые шейные цепи, ожерелья, серьги из драгоценных камней, иногда достигавших размера грецкого ореха, броши и кольца искусной работы, расшитые пояса и длинные шнурки из переплетенных золотых и серебряных нитей. Модными считались длинные жемчужные бусы, двойным рядом обвивавшие шею. Носили черные маски и полумаски из черного бархата, а также перчатки и веера, расшитые узорами. Появились лорнеты, висячие зеркальца, часы, прикрепленные на концах шнурков. В виде украшения иногда надевали совсем немыслимые вещи. Широко распространилась мода носить на шейных цепочках медальоны с девизами, крохотные флакончики с духами, ароматическими маслами. В знак траура женщины украшали свою одежду эмблемами черепов и слез, которые укреплялись также на браслетах и ожерельях и даже на головных уборах.
Рис. 51а
Источник статьи: http://rasti-kosa.ru/books/item/f00/s00/z0000015/st020.shtml