Нарисованный парень с щетиной

Как нарисовать портрет карандашом поэтапно: часть 5

Итак, пятая часть урока как нарисовать портрет карандашом, в которой мы «разукрасим» лицо, нарисуем щетину и подведем рисунок к общему знаменателю.

Как нарисовать портрет поэтапно: рисуем лицо

Если вы еще не устали, то начнем заключительную часть урока как нарисовать портрет карандашом.

Начнем сверху, со лба и будем двигаться вниз. С обеих сторон, не давя на карандаш, начинаем добавлять тени. С левой стороны чуть больше.

Я рисую тени карандашом «Н». Также можно добавить тени ближе к центру лба, но тени по бокам должны быть насыщеннее.

Движемся вниз и начинаем рисовать щетину карандашом «3В» или «4В». Конечно же, не забываем о тенях карандашом «Н». Если вам тяжело сразу понять, где именно нужно рисовать тени – попробуйте сравнивать рисунки первый и второй, второй и третий для того, чтобы увидеть, где именно я рисую тени.

Подводите тон рисунка к одному общему тону.

Нос и губы мы рисовали еще на втором этапе, а теперь их нужно подровнять в тон всего рисунка. Главное, чтобы они «не выпадали» по тону. Как понять, выпадают или нет? Просто посмотрите на рисунок, желательно на расстоянии вытянутой руки, и вы все отлично увидите. Если требуется – наведите, поправьте линии.

Я закончил рисовать щетину. Теперь попробую сравнить результат с фотографией и подправить рисунок, если требуется.

После сравнения я вижу, что нужно еще поработать над тенями и бровями. Брови сделаю насыщеннее и чуть толще.

Вот собственно, лицо человека готово. Далее, чтобы полностью закончить портрет нужно нарисовать пиджак.

Я оставляю за вами эту задачу — потому, что уверен: если вы справились с лицом, то пиджак сможете нарисовать самостоятельно.

Урок как нарисовать портрет, подходит к концу. Конечно, я еще подправил рисунок, навел некоторые линии и тени. Вытер ластиком вокруг портрета, чтобы не было грязи. Конечный результат вы видите ниже.

В заключении я хотел бы подвести некоторые итоги, проделанной работы над портретом. Этот урок как нарисовать портрет не может быть учебником по рисованию портрета. Я лишь показал в мельчайших подробностях, как в большинстве случаев, рисую портрет я сам. Конечно же, все люди разные и в некоторых случаях процесс рисования у всех отличается, но я в основном рисую именно так.

Главное проявляйте терпение, работайте над ошибками и признавайте их, любите рисунок. Всегда держите карандаши остро наточенными!

Очень интересно в комментариях узнать ваше мнение об уроке как нарисовать портрет карандашом, и если есть вопросы, то я обязательно отвечу на них. До встречи в следующих уроках! Удачи!

Источник статьи: http://risovat-legko.com/kak-narisovat-portret-karandashom-poetapno-chast-5/

skl_m

История в миниатюре

Судя по выставляемым на разных форумах работах, именно этот аспект работы над фигуркой доставляет главную проблему не только новичкам, но и многим опытным художникам.

Для начала снова давайте определимся, что именно мы хотим получить в итоге — «как в жизни», или «как на красивой картинке».
И сразу поясню, что отличие между первым и вторым может быть огромным. Поскольку первое может и выглядит не очень выразительно, зато оживляет лицо и придаёт ему максимальную реалистичность — приближая фотографию фигурки к фотографии живого человека.
Второй же вариант («как на картинке») делает лицо миниатюры очень выразительным, но очень уж искусттвенно-нарисованным. И лично мне они живыми совершенно не кажутся.

Теперь давайте перейдём к той детали, которая напрямую влияет на то, как будет в итоге выглядеть лицо нашей миниатюры. И речь пойдёт о рисовании бритости/небритости. При этом в качестве примеров приведу то, что лично мне нравится, и то, что не нравится. Надеюсь авторы работ, показанных здесь для сравнения, мне это простят.
И, разумеется, всё нижесказанное адресовано только тем, кому хочется, чтобы их фигурки были не только красивыми, но и реалистичными.

Итак, начнём с того, что приступая к изображению на лице лёгкой небритости, нужно чётко понимать, как и где растут там волосы. И рисовать их не согласно своим художественным взглядам и современной моде в ВИМ, а исходя из того, что нам задано природой.

1. Усы у человека растут по всей поверхности, вниз от носа до верхней губы. Без проплешин! И никаких полосок (ни вертикальных, ни горизонтальных) там люди себе не выбривают. Тем более на фронте.
Поэтому показанное ниже, на мой взгляд, выглядит довольно странно и абсолютно неправильно.

Здесь же сразу хочу напомнить, что и никакой глубокой вертикальной щели под носом у людей тоже нет. Поэтому рисовать её там совершенно незачем.

Тем более если и на самой скульптуре там тоже ничего подобного нет.

2. Как уже сказал выше, усы у людей растут сплошным покровом, от носа до верхней губы. И соответственно, будучи сбритыми, тоже оставляют след от этого именно там. А не в виде двух тёмных полосок, идущих из ноздрей к уголкам рта (хотя это сейчас и стало очень модным в ВИМ).

Что порой приобретает ещё более вычурные формы, когда саму полоску рисуют более светлой, а потом делают ей ещё и темный контур.

3. Лицо солдата, выбритое «под ноль», вряд ли будет выглядеть как коленка, на которой никогда не росли волосы.

На самом деле оттенок кожи на подбородке и скулах у свежевыбритого солдата, всё-таки будет отличаться от оттенка остальных участков лица. И будет это выглядеть примерно вот так

При этом ещё нужно учитывать, что у смуглых людей (к примеру арабов) свежевыбритые участки кожи на лице будут иметь один оттенок (см. выше), а у европейцев, даже свежезагорелых, другой

Здесь же хочется отметить ещё один момент — что наше лицо так уж устроено, что волосы на нём растут не имея чёткой границы. Именно поэтому небритость нельзя показывать чётко очерченной тёмной полосой. Поскольку это слишком уж схематично изображает то, что требуется, и меньше всего похоже на реальную щетину.

4. Ещё одна ошибка многих художников — изображение тёмных волос на подбородке при светлых волосах на голове. Что в реальной жизни бывает только после посещения парикмахерской.

У рыжих это тоже смотрится не менее странно, чем у блондинов.

Поэтому миниатюра, у которой этот момент соблюдён правильно, на мой взгляд выглядит более правдоподобно.

5. Позвольте напомнить старую истину — с любым предметом на фигурке, на который наносится краска, нужно работать с тенями и высветлениями, чтобы подчеркнуть его объём. То же самое относится и к лицу.
Если подбородок и скулы покрасить в один и тот же оттенок, то получится не небритость, а человек у которого половину лица просто закрасили тёмно-серой краской.

Кроме того нужно учитывать и масштаб миниатюры. И на больших размерах (бюстах и пр.) обязательно не только в этом месте играть оттенками, но и саму щетину стараться сделать фактурной. Чтобы подбородок ещё больше «ожил», а не смотрелся бы просто идеально гладким и однотонно серым.

6. Возвращаясь к вопросу о том, что нужно помнить «где и как», хотел бы обратить внимание, что не надо высветлять безмерно сам подбородок, если вся щетина достаточно отросла. Иначе лицо приобретёт довольно странный вид — с густой тёмной щетиной и гладко выбритым подбородком.

Несколько технических моментов

Ничего сложного, или необычайно эксклюзивного, в работе с лицом нет.
По большому счёту всё то же самое, что и при нанесении краски на любой фрагмент фигурки. Поэтому и здесь главное правило — добиться плавных невесомых переходов между различными оттенками. Чтобы не повторяться, могу снова напомнить то, что уже писал об этом.

Что касается цвета, то базовым цветом для щетины является цвет волос самой фигурки. А дальше уже высветляем его и тонируем в зависимости от того, что хотим показать — свежевыбритого, 2-х дневную щетину, или недельную небритость.
При этом помним — все высветления базового цвета идут через белый.
А на лицо всё это нужно наносить очень плавно вводя в телесный оттенок волос фигурки. Примерно так, как делается лёгкое загрязнение одежды — когда уже покрашенную униформу не красят сверху цветом земли, а очень невесомо вводят цвет загрязнение в цвет одежды. Проще говоря, как мы «загрязняем» одежду миниатюры, точно так же технически нужно «загрязнять»
и лицо, создавая на нём щетину.

И небольшое резюме.
Помните, что именно лицо делает фигурку. Именно поэтому ему, а не выпушкам и погончикам, нужно уделять главное внимание. Если лицо сделано плохо, то историческая достоверность и реалистичность всей фигурки уже мало будут интересовать зрителей.

И ещё для тех, кому скучно просто красить фигурки:
если есть желание поработать с эмоциями и характером вашего персонажа, заставив его буквально «ожить», то именно работа с лицом способна сделать это! Поскольку и в реальной жизни мы судим о человеке в первую очередь по его лицу, а не по одежде.

Источник статьи: http://skl-m.livejournal.com/37140.html

Как нарисовать парня в полный рост

Прежде всего, разберем, как нарисовать парня поэтапно. Учиться имеет смысл именно на таких поэтапных примерах, и начинать с обычной фигуры, стоящей прямо, без выраженных индивидуальных особенностей. Это поможет понять основную последовательность и суть процесса.

Этап 1
Рисовать парня поэтапно следует с предварительной разметки рабочего пространства. Для этого при помощи линейки разделим лист пятью равноудаленными горизонтальными линиями.

В первой верхней части при помощи овала нарисуем основу для головы. Разметка лица осуществляется делением на 4 доли как показано ниже.

От этого овала вниз проведем перпендикуляр до пересечения с третьей горизонтальной линией разметки – это будет позвоночник. Отметим также в верхней части положение плеч.

Далее вниз проводим уже две почти параллельные линии – будущие ноги.

Завершает первый этап разметка положения рук: вниз от линии, показывающей положение плеч.

Этап 2
Получившемуся эскизу необходимо теперь придать объем. Начнем с шеи и шейно-воротниковой зоны.

Затем можно разметить основные части головы — волосы, глаза, нос, уши и рот – в соответствии с уже имеющимися вспомогательными линиями.

Далее опускаемся вниз и рисуем руки.

Туловище должно занимать в длину расстояние, примерно равное расстоянию между вспомогательными параллельными линиями.

В конце придаем объем ногам.

Этап 3
Завершающим элементом рисования станет детализация эскиза. И начнем мы также сверху: проработаем ключицы, мышцы рук. Затем уточним лицо и волосы.

Прорисуем грудную клетку и мышцы живота.

Осталось уточнить ноги.

В самом конце удаляем лишние и вспомогательные элементы, контур обводим более плотной линией, рельеф создаем более тонкими линиями и штриховкой.

Источник статьи: http://zen.yandex.ru/media/id/5a540ce679885ed838dfb099/kak-narisovat-parnia-v-polnyi-rost-5c65b259e8db0200aeec4858

Как нарисовать портрет мужчины

Портрет молодого человека: набросок; нанесение четких контуров; последующая штриховка для создания глубокого контраста.

Необходимые материалы:

Бумага; карандаши 2H, HB, 2B, 4B и 6B; точилка для карандашей; наждачный брусок; ластики – виниловый и сверхмягкий чистящий (ластик-клячка).

Урок состоит из двух частей:

1. Рисование наброска
2. Прорисовка изображения с помощью обычной и перекрестной штриховки

Рисование наброска

1. Нарисуйте набросок с соблюдением основных пропорций головы, руки и одежды (рис.1).

При создании наброска постоянно корректируйте пропорции, чтобы сделать их максимально точными. Перепроверьте длину, угол и/или изгиб каждой линии.

1. Прорисуйте контуры лица, шеи, руки, волос и одежды хорошо заточенным карандашом 2Н, прежде чем начать штриховку.

Нарисуйте контуры, корректируя линии эскиза. Придерживайтесь последовательности на рисунках 2–9, чтобы контурные линии получились более точными.

Контуры прорисовывайте слегка – большинство этих линий должны впоследствии слиться со штриховкой.

Держите под рукой точилку и наждачный брусок, чтобы карандаш всегда оставался острым.

1. Внимательно просмотрите свой контурный рисунок и при необходимости внесите изменения.

Сравните свой эскиз с рис.10.

1. Сотрите все линии, которые не должны быть видны в готовом рисунке.

1. Используйте ластик-клячку для осветления линий контура перед штриховкой.

Словарь терминов

Высокая контрастность: достигается путем прорисовки самых темных участков, которые примыкают к зонам светлого или чисто белого тона.

Светлая тональность: большую часть изображения составляют светлые тона.

Темная тональность: большую часть изображения составляют темные тона.

Старайтесь добиться естественного перехода от изображения к фону (см. рис.24).

Основной источник света находится слева. Рассеянный вторичный свет справа служит для того, чтобы визуально отделить изображение волос и одежды со спины от темного фона при помощи светлых участков (см. готовую работу на рис.25).

Прорисовка изображения с помощью обычной и перекрестной штриховки

1. Используйте для штриховки карандаши 2Н, НВ, 2В, 4В и 6В (рисунки с 11 по 24).

Ваша первоначальная задача – определить местонахождение светлых участков в глазах и вдоль профиля.

Для усиления контраста эти участки нужно оставить незакрашенными (рис.11).

Самые светлые участки на лице:

– вблизи освещенных зон вдоль контуров лица;

– на участках лица, которые находятся вблизи и напротив источника света.

Легкая штриховка используется на руке, чтобы подчеркнуть ее формы.

За счет легких штрихов возможен плавный переход от более темных к более светлым участкам изображения.

На рис. 12–14 переход к менее освещенным зонам используется для того, чтобы подчеркнуть определенную форму лица, руки и уха.

Внимание!

Чаще затачивайте карандаш, чтобы штриховка выглядела аккуратной.

При прорисовке изображения многие художники предпочитают начинать с легкой штриховки.

Легкая штриховка позволяет в дальнейшем прорисовать более темные участки, нанося штрихи слой за слоем на светлые области.

Переход от одного участка изображения к следующему будет плавным, если отдельные линии штриховки имеют разную длину.

Короткий штрих между двумя другими линиями помогает сделать переход более плавным.

Использование карандашей разной жесткости – от 2Н до 6В – делает черты лица наиболее выразительными.

За счет более темных участков лучше выделяются уголки рта, ноздри, зрачок глаза, двойная складка верхнего века, а также тени на шее и подбородке.

На руке очень мало слишком светлых и темных участков, чтобы не отвлекать внимание от лица.

Во время работы чаще делайте перерывы, чтобы внимательно рассмотреть свой рисунок и в случае необходимости подправить небольшие детали, откорректировать пропорции и сгладить переходы штриховки.

Обычная штриховка используется для прорисовки темных участков фона рядом с профилем (рис. 15 и 16).

Дополнительные линии, пересекающие штриховку (перекрестная штриховка), позволяют сделать участки более темными.

Контраст между светлыми участками по краям профиля и темной областью прилегающего фона создает в этом месте мощный визуальный эффект.

Штрихи среднего и темного тона используются для прорисовки волос.

Самые светлые участки волос находятся спереди (рис.17). Некоторые из завитков дополнительно выделяются за счет затемнения соседних участков.

Вторичный источник света создает легкие блики на волосах в области затылка (рис. 18 и 19).

Штриховка закругленными линиями и слабый контраст позволяет передать текстуру жилета (рис.20 и 21).

Перекрестная штриховка хорошо работает при прорисовке рубашки (рис.22–24).

В целом штриховка на рукаве немного темнее, чем на верхней части рубашки.

1. После нанесения штриховки внимательно оцените общее впечатление от портрета и при необходимости внесите нужные поправки (рис.24 и 25).

Если вы хотите добавить контраста в изображение:

– используйте ластик-клячку, чтобы осветлить легкую штриховку;

– используйте карандаши 2B и 4B для дополнительного затемнения самых темных участков;

– используйте карандаш 6Б, чтобы сделать зрачки глаз более темными.

На рисунке 25 представлен законченный портрет, готовый для оформления в рамку.

Не забудьте поставить свою подпись и дату на рисунке и начинайте искать новую модель для портрета!

Источник статьи: http://linteum.ru/uroki-risovaniya/uroki-risunka/uroki-risovaniya-karandashom/kak-narisovat-portret-muzhchiny/