Прически как у рэмбо

Прическа Марко Ройса — фото 2018

Марко Ройс один из лучших игроков сборной Германии по футболу. У него много фанатов и не только в Германии. Выделяться из массы и пользоваться любовью поклонников и поклонниц спортсмену помогает его превосходная стрижка. Прическа Марко Ройса называется «андеркат». Дословно это название переводится как «стрижка под стрижкой», имеется ввиду, что обработке подвергается в основном нижняя часть прически, а верхняя остается практически неизменной.
Наибольшую распространенность такая стрижка Марко Ройса имела в шестидесятые годы. Всемирная мода на протяжении своего существования всегда была цикличной, то есть все новое это хорошо забытое старое.

Марко Ройс дал этой прическе новую жизнь, ведь главное достоинство этой стрижки в сочетание креативности и элегантности. Она прекрасно гармонирует с любым стилем одежды и в разном исполнении актуальна для различных по статусу мероприятий.

Как большинство известных спортсменов Марко ведет насыщенную светскую и общественную жизнь.

Прическа Марко Ройса — как сделать

Первое, что нужно сделать попросить мастера укоротить волосы на висках и затылке, сделать это можно как ножницами с расческой, так и машинкой с применением насадок учитывая какую длину волос вы хотите оставить. Волосы на верхней части головы лучше оставить максимально длинными.

Переход между нижней и верхней частью прически может быть как резким, так и плавным в зависимости от ваших предпочтений. Если вы хотите сделать прическу как у Марко Ройса, то лучше всего взять с собой соответствующие фото стрижки футболиста, например 2018 года, мастеру будет достаточно одного взгляда, чтобы понять ваши пожелания.

Для укладки верхней части прически Марко Ройсу достаточно воспользоваться пенкой или гелем и распределить их равномерно при помощи расчески. Для официальных мероприятий прическу можно уложить ровно с гладкой поверхностью. Для шумных вечеринок более креативно будет выглядеть немного взъерошенная стрижка, но с сохранением общей формы.

К плюсам данного стиля можно отнести абсолютную пригодность для ведения сверхинтенсивного спортивного образа жизни. Длинные волосы никак не мешают тренировкам и выступлениям Марко Ройса.

Если вы хотите обновить свой образ и сделать прическу как у вашего кумира, берите понравившееся вам фото и посетите парикмахерскую, ведь нет ничего ценнее вашего хорошего настроения и приподнятого жизненного тонуса.

Возможно интересно: Прическа Роналдо, Гризманна

Источник статьи: http://pricheska-strizhka.ru/prichyoski/pricheski-znamenitostej/pricheska-marko-rojsa-foto-2018.html

От каре Матильды до огненных кудрей Безумного Шляпника: культовые прически персонажей, ставшие легендами кино

Персонажей фильмов нередко копируют, повторяя их прически, стиль одежды, макияж. В итоге появляются новые модные тренды, которые остаются востребованными в течение многих лет. Есть несколько стрижек, которые стали востребованными благодаря кино. Многие из них считаются культовыми, легендарными. Лучшие прически представлены в следующей подборке.

На главном фото — Джони Депп в роли Безумного Шляпника. Персонаж из фильма «Алиса в Стране чудес» вмиг стал популярным. А яркая и пышная прическа героя запомнилась многим. Теперь ее считают культовой.

Короткое каре

Эта стрижка была у Матильды в фильме «Леон». Многим девушкам очень понравилась прическа, и они захотели для себя такую же. Короткое каре героини, которую исполнила Натали Портман, стало в истории моды частью изысканного женского образа.

Сейчас каре тоже остается востребованным. Причем есть много его разновидностей, которые отличаются внешним видом. Многие модницы стараются делать прически такими же, как у их любимых героинь фильмов. Каре — одна из самых востребованных стрижек на сегодняшний день.

Высокий пучок с мелированием

Многие девушки после просмотра фильма «Завтрак у Тиффани» хотели сделать высокий пучок, как у главной героини. Мелирование на каштановых волосах и короткая челка Одри Хепберн стали настоящим трендом.

Источник статьи: http://fb.ru/post/hair/2019/10/1/143741

petr_kuznets

Внимание к деталям

«Первая Кровь» — выдающаяся кинематографическая работа режиссера Теда Котчива о человеке как бы распятом, но сошедшем с креста, невероятным усилием воли победившим обстоятельства, но так и не нашедшем мира в своей душе. Герой картины во всей полноте раскрывает бессмысленность войны, её опустошающую сущность, и в то же время заставляет отдать дань уважения парням, вернувшимся с войны, но так и не нашедшим себя в мирной жизни.

Следует заметить, что сегодняшнее частое унижение простого человека, милицейский беспредел, заставляет нас вновь вспомнить этот давнишний, но пронзительно актуальный нынче художественный фильм.

Черные кудри, брови домиком, нос с горбинкой, взгляд полный возвышенной печали на фоне развитой мышечной массы.

Мало кто знает, что автор Джона Рембо — замечательный русский писатель Михаил Юрьевич Лермонтов. Этот образ впервые он раскрыл в поэмах Мцыри и Демон. Затем художник Врубель изобразил его в картине Демон сидящий, ну а режиссёр Тед Котчиф просто подхватил уже тему блуждающего в горах мятежника.

Неземная печаль отверженного человека. Кем он отвержен, миром? Нет. Богом.

В конце позапрошлого века на тему Рембо была снята небольшая трехминутная новелла.

В фильме показана интересная коллизия — что будет если вывести из себя вьетнамского спецназовца в условиях северного зимнего леса США.

Спецназовец демонстрирует полное тактическое и моральное превосходство над целой небольшой армией внутренних войск. Смотреть на это крайне увлекательно.

Тем, кто не видел оригинального фильма, для ознакомления предлагает краткая мультипликационная версия,
полностью раскрывающая сценарий.

Какой же он все-таки хороший парень, Джон Рэмбо. Весельчак и душа компании.

Многие исследователи склонны игнорировать этот фильм, считая его чем-то несерьезным и второсортным, однако все не так просто. Несмотря на незатейливую фабулу и несложные актерские работы у этого фильма есть множество достоинств.

Также нужно отметить, что последующие части этой киноэпопеи художественной ценности практически не имеют.

Работа оператора Эндрю Лазло в этом фильме совершенно потрясающая. Ну просто выше всяких похвал.
Пейзажи можно смело отправлять в Третьяковскую Галерею или Русский музей.

В Русском музее на первом этаже, где-нибудь между Шишкиным и Левитаном было бы самое то.

Все четко по золотому сечению отстроено. Красота!

В фильме звучит беспрецедентно выдающаяся музыкальная тема композитора Джерри Голдсмита. Выразительнейшая мелодия в которой явственно слышна и душевная опустошенность, и высокий героизм. Музыка сыграна на армейском горне, что несказанно добавляет атмосферности.

Тему эту впоследствии переигрывали сотни раз на всех возможных инструментах.

Фильм особенно близок русскому зрителю — нам ведь так знакомы эти суровые северные пейзажи.

Афишу к фильму нарисовал крутецкий художник — автор постеров
к Звёздным Войнам, Назад в Будущее и Индиане Джонсу — Дрю Стрюзан.

Хотя, при все уважении к маэстро, хотелось бы видеть что-то концептуальное:
например, нож воткнутый в звезду шерифа. Или графичный лесной лабиринт с
бегающими человечками образующий силуэт героя — что-нибудь в этом духе.
Или вот отличная картинка — Рембо бежит по лезвию своего ножа — отличная идея, кстати.

Существуют вот такие минималистические постеры.

Еще одна своеобразная афиша. Много крови и две слезы — все то, что пролито героем.

Совсем яростные фанаты могут вырезать и склеить из бумаги маленького кубистического рембика.

На вывеске мимо которой проходит Джон, написано Добро пожаловать в Хоуп. Давайте погуглим, есть ли такие города на севере США. Есть. Но только не в США, а в Канаде. Так так, гуглмэп позволяет нам теперь погулять по улицам. И что мы видим? Потрясающая картина! Знакомые места. Те самые улицы, только слегка изменились за последние 30 лет.

Ирония в том, что название города — «Хоуп» — переводится как «Надежда». Надежда на нормальное мирное будущее и простую человеческую жизнь которой так и не суждено сбыться.

Неподалеку удалось обнаружить бревно, некогда висевшее на въезде в город.
За 30 лет лежания оно выгнулось дугой.

Верхний — кадр из фильма, нижний — современное время.

Светофоторы на прежних местах, а дома перекрасили. Баннер Shopping с небольшой крышей слева сохранился в неизменном виде. На втором этаже правого дома в кадре фильма можно заметить ёлки — в данный момент в городе Рождество, а это значит конец декабря, самое холодное время года.

По-идее справа должен быть полицейский участок, но

на этом месте сейчас находится пустырь. Если быть точным — это центральная городская площадь. Полицейский участок для фильма построили с нуля и потом снесли. Вместо того чтобы радоваться, и поставить здесь памятник Рембо, жители города до сих пор недовольны тем что какие-то кинематографисты снимали кино на их любимой площади.

На въезде в город обращает на себя внимание щит с дыркой для головы.

Каждый теперь может вжиться в образ.

Джонни расслабься, это просто бритва, тебя никто не будет резать на ремни, здесь это никому не нужно.
Потерпи брат, немного, они просто побреют. Ты пойми, чем больше ты напрягаешься, тем больше они издеваются.

Но Джонни не послушался.

Изначально в фильм хотели привнести эротическую сцену, но потом от этой идеи отказались.
И правильно. Она там не к месту — не надо разбавлять суровый образ настоящего бойца постельной ерундой.

Это первоначальный финал, где герой погибает.

Хорошо что его решили изменить. Это действительно был какой-то невразумительный нелепый дурацкий финал.

Режиссер вспоминает первый тестовый просмотр: «Мы устроили тест-просмотр в Лас-Вегасе с этой концовкой. Весь фильм зал прекрасно реагировал на происходящее, но когда Рэмбо погиб, воцарилась гробовая тишина. И на весь зал раздался голос: Режиссер, если ты сидишь в этом зале, я набью тебе морду!»

Источник статьи: http://petr-kuznets.livejournal.com/120227.html

Сценарий «Первой крови» переписывали 26 раз, а героя назвали в честь яблок: дикие факты о первом фильме про Рэмбо

19 сентября в прокат выходит «Рэмбо: Последняя кровь» — пятая часть боевика про Джона Рэмбо в исполнении Сильвестра Сталлоне. В честь этого мы решили заглянуть в истории и вспомнить, с чего начиналась эта франшиза. Как от «Первой крови» отказывались все голливудские студии, почему Сталлоне изначально не хотел играть в фильме, и как благодаря картине образовался новый жанр боевиков 80-х. Вспоминаем самые захватывающие факты о первом фильме про Джона Рэмбо.

Роман «Первая кровь» открыл обывателю внутренний мир вьетнамского ветерана

…но кажется, сделал это слишком рано. На тот момент образ безумного вьетнамского ветерана, который мы увидим у Копполы или Чимино, в культуре просто отсутствовал. Писатель Дэвид Моррелл был канадцем и не воевал, но сильно впечатлился студенческими волнениями в США 60-х, напрямую связанными с войной во Вьетнаме. Так родилась идея книги о вернувшемся домой солдате, который устраивает резню в родном городе.

Моррелл решил показать войну как ад, навсегда разрушающий психику и характер человека. Его Рэмбо был не просто ветераном, а искалеченным войной человеком, который обезумел от пережитого и продолжает убивать, даже вернувшись домой. Но в 72-м, когда вышла книга, и ко времени экранизации старания Моррелла не оценили: в кино Рэмбо предстает гораздо более адекватным героем.

Когда Морелл работал над книгой, его жена купила яблоки сорта Rambo

Этот сорт был выведен в Швеции несколько веков назад в семье фермера Питера Гуннарссона Рэмбо. Морреллу очень понравилось название: в нем он чувствовал какой-то «звук силы», и он решил так назвать своего героя. С шведского языка Rambo переводится как «воронье гнездо», поэтому бывший военный получил позывной «Ворон». В книге, кстати, у Рэмбо нет имени — Джоном он станет уже в кино.

Сценарий фильма пережил 26 драфтов

Права на экранизацию книги купила Columbia Pictures в начале 70-х, задумывая сделать из него шумный и жесткий боевик. Но неожиданно картина угодила в производственный ад: сценарии писались и переписывались с невероятной скоростью, затем права перекупила Warner Brothers в надежде довести «Рэмбо» до кинотеатров. К тому времени Вьетнамская война подошла к концу, и никто из студийных боссов не горел желанием делать коммерческое кино про войну.

Сценарий на несколько лет отправился на полку, но успех «Охотника на оленей» и «Апокалипсиса сегодня» возродил к нему интерес. В итоге, после 26 итераций проект оказался в руках двух независимых продюсеров — Марио Кассара и Эндрю Вайны, которые довели его до кинотеатров.

Джона Рэмбо могла сыграть половина Голливуда

Пока сценаристы с продюсерами переписывали сценарий, кастинг-директора перебирали всех доступных актеров среднего возраста. На главную роль рассматривали Клинта Иствуда, Аль Пачино, Роберта Де Ниро, Пола Ньюмена, Майкла Дугласа, Ника Нолти, Джона Траволту, Дастина Хоффмана, Стива Маккуина и многих-многих других. Например, Пачино хотел сделать Рэмбо настоящим безумцем, но авторы фильма эту идею отвергли.

За другие роли тоже велась нешуточная борьба: шерифа Тизла мог сыграть Роберт Дювалл или Джин Хэкмен, полковника Траутмана — Ли Марвин или Кирк Дуглас. Дуглас покинул съемочную площадку за несколько дней до начала съемок из-за разногласий по сценарию. Он хотел, чтобы фильм заканчивался, как книга — смертью главного героя, но Сталлоне был против.

Сталлоне согласился играть Рэмбо при условии, что герой не будет таким отбитым, как его изобразил автор книги

Изначально актер от роли отказывался, как и многие: за 10 лет, что проект находился в производстве, у него появилась слава «проклятого». Он прошел через слишком много рук, никто не хотел за него браться. Но для Сталлоне начало 80-х было очень непростым временем в карьере — он уже был суперзвездой Голливуда, но помимо «Рокки» в его портфолио почти не было успешных картин. Сталлоне очень нуждался в еще одном суперхите. Когда ему повторно предложили роль в «Первой крови», он все же согласился, но поставил условие — сделать Джона Рэмбо более человечным персонажем, а не тем безумцем, которого описал в книге Моррелл.

В целях экономии фильм снимали в Канаде. Зимой!

Так как «Первой кровью» в итоге занималась не большая голливудская студия, а независимая — Carolco, съемки решено было перенести в Канаду, чтобы удешевить производство. Снимали в маленьком городке Хоуп зимой, и погода была не на стороне съемочной группы — постоянно шел дождь и снег, задувал мощный ветер. Во время съемок в лесу из-за плохой видимости кинематографистам запрещали отходить друг от друга на большое расстояние — заблудиться там было проще простого. Несмотря на плохую погоду и легкую одежду, Сталлоне умудрился ни разу не заболеть во время съемок.

Помимо места съемок были проблемы с реквизитом

Например, в один из дней кто-то сумел угнать грузовик, под завязку забитый настоящим оружием, которое предназначалось для съемок — его так и не нашли. Или вот кусок гнилого холста, из которого Рэмбо в кадре делает себе пальто, действительно был куском гнилого холста. Его хранили как зеницу ока — потому что второго такого у съемочной команды не было. Сталлоне шутил, что холст стал сокровищем, которое сплотило вокруг себя всех на площадке. Актер до сих пор хранит его у себя дома, как ценный артефакт со съемок.

На съемках Сталлоне повстречал фейковую фанатку

Случилось это в баре неподалеку от съемочной площадки. Актер рассказывал, что в один из вечеров к нему пристала какая-то девица, которая притворялась его неистовой поклонницей. Они провели весь вечер вместе, но в итоге оказалась, что она с ним любезничала только из-за выпивки. Много лет спустя, Сталлоне включит похожую сцену с «фанаткой» в «Рокки Бальбоа» (2006).

Почти все трюки Сталлоне выполнял сам — и страдал

В одной из сцен он даже сломал несколько ребер, но продолжил съемки. В некоторых сценах актер не играет, а действительно страдает от настоящей боли. Досталось и другим актерам: например, во время сцены побега из тюрьмы Сталлоне случайно сломал нос актеру Альфу Хамфрису, ударив его локтем по лицу. По случайному совпадению то же самое в книге — в той же сцене и с тем же персонажем! — делает и Рэмбо. Хамфрису, правда, это не очень понравилось — остаток съемок он проходил с пластырем на лице.

В это сложно поверить, но Рэмбо никого не убивает в фильме

Всем врагам он наносит лишь несмертельные ранения. Единственная смерть в кадре за весь фильм — падение сержанта Галта из вертолета. Некоторые синефилы, правда, доводят цифру до четырех, учитывая трех погибших полицейских во время погони за армейским грузовиком. Таким образом, Сталлоне хотел показать, повторюсь, человечность главного героя. Актеру казалось, что безумный убийца на большом экране понравится аудитории намного меньше.

Знаменитый нож, которым пользуется Джон Рэмбо в фильме — настоящее произведение искусства

Его сделал мастер из Арканзаса Джимми Лайла. Перед ним стояла нетривиальная цель — сделать такой нож, который бы не ломался даже в самых экстремальных условиях. Он должен был быть длинным и острым, чтобы резать даже дерево, водонепроницаемым, а также внутри него должны быть предметы первой необходимости — спички и лекарства.

На экране Рэмбо показывает не все возможности ножа, и у Сталлоне была идея включить в картину сцену с убийством какого-нибудь внушительного животного — кабана или волка. Но актера быстро отговорили: животные в канадских лесах были очень опасные, плюс на фильм могли ополчиться защитники природы. В итоге в фильме есть сцена с охотой, но момент убийства остается за кадром.

Съемочная группа долго не могла определиться с финалом фильма

В книге Рэмбо в конце умирает от рук полковника Траутмана, но Сталлоне был категорически против такого финала. Ему казалось, что в фильме про ветерана войны в финале у зрителей должна быть какая-то надежда на светлое будущее. Режиссер Тед Котчефф колебался на протяжении всего периода съемок и в итоге снял два варианта финала — трагический и тот, в котором Рэмбо выживает. Судьбу концовки решили отдать в руки фокус-групп. Почти единогласно зрители выбрали радужный финал — смотреть на смерть Рэмбо никто не хотел. Сталлоне победил и фильм вышел в таком виде в прокат.

Чтобы закончить съемки, продюсеры влезли в долги

Несмотря на дешевизну производства и съемки в Канаде, производственный процесс затянулся и бюджет фильма вырос с $11 до $17 млн. И это стало большой проблемой: у компании Carolco не было таких денег, плюс никто не хотел вкладываться в фильм со Сталлоне, у которого была репутация неудачника. Но Вайна и Кассар каким-то чудом выбили кредит в банке, рассчитывая продать права на фильм еще до его выхода. Так и получилось: «Первая кровь» произвела фурор на первых показах продюсерам и окупилась еще до выхода в широкий прокат. В мировом же прокате «Первая кровь» собрала более $125 млн, попав в десятку самых кассовых фильмов года.

Изначальная версия фильма шла почти три часа

По словам Сталлоне, это было так плохо, что он пришел в ярость. Актер хотел выкупить права на фильм и уничтожить его до выхода в прокат. Но потом в монтаж вмешались продюсеры и утрамбовали картину в 95 минут. В таком виде она и появилась в кинотеатрах.

Источник статьи: http://disgustingmen.com/kino/rambo-first-blood-facts/